PAUL'S RECORD CRAZE DIARY #14-17
（ポールのバカ買い日記 第１４〜17回）

• 1-Aドュッセルドルフ 『独日友好』　('00)  CD  \3,360
  ・・・元ラ・デュッセルドルフのトーマス・ディンガーと、画家のニルス・クリスチャンセンのユニットの3rdアルバム。おなじみ、キャプテン・トリップからのリリース。すばらしい。オリジナル・アルバムではあるものの限定盤で、日本だけのリリースだとか。どういうことよ。しかし音楽そのものもそうだけど、アートワークが実にテキトー(^_^)。ライナーは４ツ折になってるんですが、そんな必要あんの?ってくらいのいーかげんなもので、誰を書いてんだか分かんないヘタな似顔絵がズラッと並んでるし、ケースの裏にはディンガーの日本のガールフレンドだという女の人の写真が載ってるし。しかも証明写真風の(^_^)。まぁ、アニキのクラウス・ディンガーのノイ!からして、この兄弟が絡んだアルバムのアートワークのテキトーぶりには毎回驚かされます。サウンドは、帯には「ロウ・ファイ・テクノ」などと書いてありますけども。果たしてどこまで作曲しててどこまで即興なのか判断しにくいものが多く、リズム・ボックスに合わせてギターをペロロ〜ン、ジャカジャカと弾いて、サックスなどプップクプ〜と吹いて、で、後処理でグニョッとしましたって感じ。一度レコーディング風景を見てみたいモンです。それに、何を考えて作ってんだか真顔で問いたい(^_^)。タイトルはD.A.Fをモジったシャレで、ジャケには「D.J.F.」なんて書いてあります。祈・来日。

• CHARLES GATE & VICTOR SOL 『GATE/SOL』  ('94)  CD  \1,050
  ・・・ピート・ナムルックのFAXレーベルからリリースされたアンビエントもの。スペインはバルセロナを拠点に活動しているというミュージシャン２人の共作。「Red」と「Blue」と題された、共に28分におよぶ大作2曲入り。「Red」の方は“Day”編。FAX特有のスペイシーなシンセがフワフワする中、アコースティック・ギターが被さるというもの。これは気持ち良いです。「Blue」は“Night”編で、シンセの上にピアノが被さるモノ。そのピアノがかなりウィンダム・ヒルっちゃってて、かなりニュー・エイジのかほり。というわけで、僕は「Red」の方が好み。ただ、ボ〜ッとして聴く分には非常に心地良いアルバム。FAXレーベルのはほとんどそうですね(^_^)。4つ打ちテクノは中途半端でダメなのあるけど(ROBERT GORLとの共作とか)。でも、アンビエントやってるピート・ナムルックはホント大好き。この人のアンビエントは、すごく宇宙的な感じで、少ない音数ですごく奥行きのある空間を作っちゃう。自然がテーマだったりするとニューエイジ寄りになるけど、この人のはそういうの感じないですね。1年に100〜200枚もリリースしてるってのもやっぱスゴイ。尊敬します。多作な人に弱いんですよね。とはいえ僕はまだナムルック関連盤は15枚前後しか聴いてない。精進せねば。でも輸入盤新品は妙に高いんだよね〜。
• メレディス・モンク 『ドルメン・ミュージック』　('81/'97)  CD  \1,890
  ・・・「アヴァン・ミュージック・ガイド」(作品社)の208ページにも載っている、女性ヴォイス・パフォーマーのアルバム。多少パーカッションやバイオリン等が入るものの、ほとんどがピアノの独奏に、モンクの擬声語めいた歌がかぶさるというもの。ジャンル分けしにくいようで、現代音楽に捉えられてたり、ジャズ・ヴォーカルに扱われてたりするようです。実はこの人の歌は、小学生の頃に教授の「サウンドストリート」でかけてたのを聴いてたんです。「ララバイNo.4」というアカペラの歌で、♪ミャ〜ミャアミャアミャアア〜マハマハマハマ〜♪とか、そんな感じでした。衝撃的だったとかそういうものではなく、「・・・なんなんだろうこれは」という意識で聴いてました。ただ、インパクトは強くて、その曲のメロディーはハッキリ耳に焼きついております。このアルバムにはその曲は入ってませんでしたけど。「アヴァン〜」の解説では、いかにも現代音楽らしい扱いで小難しく書かれてましたが、冷静に聴いてみるとこの人の歌には結構バカバカしい部分も多いです(^_^)。特に鳥の鳴き真似のような奇声を発する部分があるんですが、これはタモリなんかに聴かせたら、絶対に対抗意識ムキダシにして奇声合戦になるよ(^_^)。
• ライナス・オブ・ハリウッド 『ユア・フェイヴァリット・レコード』　('00)  CD  \2,205
  ・・・先日、たけしたさんの家におジャマしたときに聴かせていただいたアルバム。一見バンド名みたいですが、実体はハリウッド在住のケヴィン・ドットソンの1人ユニット。本人も公言しておりますが、ジェリーフィッシュそっくりのサウンドです。特に3曲目「ナイス・トゥ・ビー・プリティ」は思わずたけしたさんと「“ニュー・ミステイク!!”」と一緒に言ってしまったほど元ネタがすぐわかるというフリークぶりを発揮してて、実に微笑ましい。他の曲も曲作りは上手いし、録音もいいです。僕が最近聴いてきたCDの中では、メリーメーカーズ、ザ・セマンティクス、クリス・ヴォン・スナイダーンらと並ぶ、いい感じのギター・ポップ・アルバムです。11曲目「ソング」のアタマのコードは、アルファのオムニバス『避暑地まで』にも収録されていた、日向敏文氏の「Board Walk」を思い出しました。ジェイソン・フォークナーのソロやザ・グレイズのように、実際にジェリーフィッシュ系列にあたる人たちのアルバムもいいものが多いですね。大したものです。ブレンダン・ベンソンのアルバムもなかなか良かったですね。BOOK OFFでやたら見かけるけど(^_^)。
• TRIO 『WHATS THE PASSWORD』  ('85)  CD  \1,470
  ・・・「ダー・ダー・ダァ」のトリオのアルバム。'85年になっても活動してたんですね。予想としては初期と大して変わらないスカスカ・パンク系かな、と思って買ったのですが、大違いでした。1曲目から打ち込みのシンベとスネア、そしてシーケンス・フレーズ。ありゃ、ずいぶん変わったのネェと思ってクレジットを見たらビックリ。フェアライト担当でアート・オブ・ノイズのJ.J.ジェクザリクのクレジットが。更にチェックし続けてると、バックグラウンド・ヴォーカルでフンペ・フンペ姉妹の名前が。そして、ベース、コーラスとしてクラウス・ヴーアマンの名が。あの、『リボルバー』のジャケを担当した人ですよ。「ストレンジ・デイズ」No.6(クリムゾンの表紙)にインタビューが載ってた人です。で、アルバムのプロデュースも4曲をのぞいてクラウス・ヴーアマンが担当してました。その4曲のコ・プロデューサーとしてクレジットされているのはアンディ・リチャーズとJ.J.ジェクザリク。かなり気合の入った(=金かけた)アルバムだったようですね。どうもトリオは「ダー・ダー・ダァ」だけの一発屋というイメージが強いので、初期と比較されるとちょっとアレですし、「初期こそがいいのよ」という方もいると思いますが、僕はこれはこれで好きです、かなり。気に入った曲はラストの「DREI GEGEN DREI」で、P-MODELの「サンパリーツ」みたいな子供の集団ボイスがいい感じの陽気なテクノポップ。あと8曲目も、歌がほとんどない打ち込みもので好き。AONが「ピーター・ガン」のイントロで使ったドラムのフィル・インと同じサンプル音も出てきます。お試しあれ。
• ブライアン・イーノ 『サーズデイ・アフタヌーン』　('85/'88)  CD  \2,940
  ・・・当時CDだけで出ていたアルバムで、同名のビデオのサントラ用音源をもとにしたものだとか。当時はCDプレイヤーなんて持ってなかったし、ビデオデッキもあったかないかの頃でしたね。このCDの内容は、エレピらしき音をメインにしたアンビエントもの。60分50秒の一本勝負。気持ち良い音だけど、そんなに何回も聴こうとは思わないなぁ。どっちかというと『オン・ランド』の方が好き。イーノよりはピート・ナムルックの方が好き(しつこい)。
• MECANO 『RETITLED』  ('8?)  LP+7"  \1,680
  ・・・スペインにも同名のバンドがいるようで、そちらはテクノっぽいそうですがこちらはニュー・ウェイヴ・ギター・バンド。オランダのバンドだそうですがなにせ情報が乏しく未確認です。違ってたらすいまそん。初期のワイアーに非常に近い、暗い音です。ボーカルの声質もすごく似てます。おそらく意識しているんでしょう。ファンなのかな。曲名が「Dissident Lament」とか「Permanent Revolt」とか、なんか政治的な匂いが。何言ってるかは分かんないけど、そっち方面の歌詞だったりするのかな。オマケのシングルのA面は「Robespierre」(ロベスピエール)なんてタイトルだし。フランス革命の・・・、なんかそーゆー人ですよね(^_^)。あんまり憶えてないけど。ギロチンで処刑された、ってのだけは妙に記憶にあるな。なんか授業で習いましたね、世界史で。

• 安田 成美 『NARUMI YASUDA first album』  ('84/'00)  CD  \2,625
  ・・・これは懐かしい。実はこれは、当時貸レコード屋から借りて、リアルタイムで聴いてました。その頃僕は中1ぐらいでしたから、とってもオトナのおねいさんに見えましたですね〜。このアルバムの頃って16、17ぐらい? それにしては結構、オ・ト・ナじゃ〜ん(往年の木梨ギャグ)な顔立ちですねぇ。自覚はないけど結構ファンだったのかもしんないな(^_^)。ライナーに書いてあった「おさな妻」っていうドラマ、見た憶えあるし(=^_^=)。しかし、こんな安いエロビデオのタイトルみたいなドラマをよくやってたなぁ。え〜、・・・話をもどして。内容は幸宏節全開。「蝶をちぎった少女」は「希望の路」そのままだし。「水のナイフ」は「SAILOR」+「悲しきウィークエンド」という感じ。「寂しい優しさ」とか、好きでよく聴いてましたね。「星屑たちのクルージング」の♪いくらはしゃいでも♪の「も」の歌い方が妙に好きなんですよ(^_^)。何度聴いても笑っちゃう。歌唱力については、特に言いません(^_^)。しかし、ライナーにある「ウィスパーしないウィスパー・ボイス」というのは言いえて妙。うまい表現しますなあ。歌唱力はアレですが、この声質は唯一無二。実に貴重な存在です。醤油。
• V.A 『おしゃれテレビ』　('86/'99)  CD  \2,310
  ・・・ミディからコレ1枚だけ出して消えちゃったマイナー・テクノ・ユニット。たしかLPでは片面が33回転、もう片面が45回転でした。CDでは「V.A」扱いのクレジットになってますが、LPでのクレジットは「おしゃれテレビ」名義だったはず。メンバーはのちに『子猫物語』、『オネアミスの翼』などを教授らと共に手掛ける野見祐二氏、詞とアートワーク担当の萩原義衛の二人組。他に「子猫物語」の主題歌も歌った吉永敬子や、尾形由利、小林智、岩崎律子などがゲスト女性ボーカルとして参加。1曲目はPSY・Sっぽいテクノ・ポップ。「アジアの恋」は、教授が『NEO GEO』で「FREE TRADING」というタイトルでカバーした曲の原曲。こちらは歌詞付きの歌モノ。『MIDI BEST FILE』というオムニバスにも入ってて、大好きでこればっかり聴いてました。涙モノの名曲。教授は「真昼の星」という曲で思いっ切りフュージョンなエレピ・ソロを披露。曲調自体は、ALI PROJECTとかに近いクラシカルな歌モノ。
• ARROWS 『FIRST HIT』  ('76/'00)  CD  \2,614
  ・・・記念すべき「ストレンジ・デイズ」No.1のニッチポップ特集・第1回目で取り上げられたニッチ・アルバム。ウォッカ・コリンズのアラン・メリルのバンド。「ストレンジ・デイズ」7月号にインタビューも載ってます。某Fun Timeというレコ屋でアナログは高値で売ってたのを確認してて、実に欲しかったんですが、たけしたさんの情報によりCDが出ていることを知り(感謝!)、早速買ってきました。もっとアイドルっぽい軽めのサウンドかなと思ってたら(RAKレコードだし)、こちらの予想と違って意外とちゃんとしたバラード系から始まり、なかなかシブイ曲調のが数曲続く。３曲目もアコースティックなカントリー調。・・・と思ってたら、やっぱり出ました。５曲目、「ブギ」ですよ(^_^)。ホント定番ですね、ニッチもの=ブギというのは。「Boogiest Band In Town」という曲なんですが、なんだかんだ言って、一番のお気に入りがこの曲。♪ファイヴ、シックス、セヴ〜〜ン、エイッ♪という♪セヴ〜〜ン♪の“タメ”がカッコイイのねん。他、CDには１０曲ものシングル曲がボーナス・トラックとして入ってますが、やはりシングル曲はアルバム収録曲より派手。ほとんどチン&チャップマンなど、メンバー以外の書いた曲。ヒット曲「I Love Rock'n Roll」は、クイーンの「We Will Rock You」に似た、拳振り上げ型ロックですね。

• トレーシー 『恋のしぐさ』　('84)  LP  \1,050
  ・・・ポール・ウェラーのレーベル、レスポンドからデビューした女のコのアルバムで、プロデュースもポール・ウェラー自身が担当。個人的にはポール・ウェラーってまったく興味ないしジャムもスタカンもマトモに聴いたことがありません。むかし佐野元春が出したシングル「ヤング・ブラッズ」がスタカンの「シャウト・トゥ・ザ・トップ」のモロパクだというので、スタカンのシングル盤買って比較して失笑したぐらいの、そんな接し方しかしてないのです。じゃあ何故買うのかと言われたら、なんかレコード・ガイドやなんかでよく見かけるジャケだなぁと。和久井光司氏の「World Famous Guitar Pop」にも載ってたし(でも全っ然ギター・ポップぢゃないです、これ)。ですが、そんなにいろんなトコで持ち上げられるのなら、さぞ名作なのではないかなと。こう思った次第なのです。しかして結果は。これが見事に大ハズレでは、あ〜りませんか。右から左へと、何の引っ掛かりもない普遍的中道ポップスの嵐。嵐(台風ジェネレーション)。これを聴いたところで、ポール・ウェラーという人が特にスゴイ人だとは到底思えませぬ。僕には無用の駄盤でした。ごめんくさい。
• モノクローム・セット 『ロスト・ウィークエンド』　('85)  LP  \840
  ・・・シングル盤のコンピ(『ヴォリューム〜』ってタイトルの)だけは聴いたことのあるニューウェイヴ・ギターポップ・バンド。ミュージシャンにファンが多いバンドらしく、鈴木慶一氏もファンだと公言してましたね。これはラスト・アルバムだそうで(再結成しましたが)、メンバーもボーカルのビド以外はかなり初期と違ってます。曲は、スカ、レゲエ、ラテン、ベンチャーズ風や60'sビート・バンド風など多種多様。色々な要素を取り込んでいるものの、出てくる音はいわゆるギター・ポップで聴きやすいし、おもしろいですね。このバンドが'70年代に出てきていたら、間違いなくMODERN POPの部類に入ってたんじゃないかなーと思いますね。ビドはかなりの音楽マニアじゃないかな。引出しが多そう。ウッド・ビー・グッズなんかのプロデュースもしていましたね。最近は何をやってるんでしょ。

• つるたろー 『キスヲ、モット キスヲ・・・』　('82)  LP  \400
  ・・・今井裕、赤城忠治、モモヨ、伊豆一彦(なつかしー!! 大友克洋の漫画「童夢」のイメージ・アルバムやってた人ですね)など、豪華メンツが曲を提供したアルバム。今井氏の曲はファンク、エスニック、ラテンなど様々。基本的に「暑い」感じの曲が多いですね。赤城氏のは、アレンジがもっとテクノっぽいといいんだけどなー。いかにも赤城氏っぽい感じの曲ですね。「まるでコメディアン」はどこかで聴いた記憶があります。テレビで歌ってたのかな。モモヨ氏のは、いいですね。「ゾンビタウン」のシンセとかいい感じ。「火事と祭りとロックンロール」は、もろリザード調。本人が歌えばそのままリザードのアルバムに入れてもいい感じ。つるちゃんも気合い入れてマジで歌ってます。思わず歌ってる横から口におでん突っ込みたくなります(^_^)。しかし、これリリースしたラジオシティ・レコードなんていうレコード会社、ほとんど記憶にないなぁ。
• 少女隊 『FROM S』  ('86)  LP  \500・・・６曲入りミニ・アルバム。細野さん参加というので前々から気になってたモノです。その細野さんが書いた「SIAM PARADISE」という曲は、「Non-Standard Mixture」と同じサンプル音をバシバシに使った(使いまわした)、FOE歌謡となっており、強力です。お試しあれ。URBAN DANCEの「REMAKING OF NON -STANDARD MUSIC」に続く、第３弾という感じでございますね。他に、「きのうのNEW MOON」という曲は越美晴作曲、細野晴臣編曲。こちらも淡々としてちょっと妖し気な感じのテクノ。「ORIENTAL NIGHTS」は、FOEのメンバーだった西村昌敏作曲。この曲もそうですが、全体的に、当時のFOE的アプローチに近いサンプリング・テクノ歌謡アルバムとなっております。オリエンタルな曲調が多いですね。
• IMITATION 「THERMO LIMBO」  ('82)  12"  \250
  ・・・これは今までいろんなレコ屋で見ました。ホント捨て値でよく売ってます。どうしようか迷いましたが、カワイソウなので買ってあげました(^_^)。サンディ&久保田真琴氏、トーキング・ヘッズ参加メンバーだというスティーヴ・スケールズ、ドゥルティ・マクドナルドが参加してる12インチ。チーボーのボーカル・スタイルは初期と大差ないものの、かなり今井氏の趣味まるだしのエスニック・サウンドになってきています。個人的にはそんなにピンとこないなぁ。でも当時の流行りの傾向の音だったんでしょうね。
• インダストリー 『ステイト・オブ・ザ・ネイション』　('83)  LP  \350
  ・・・アメリカのエレ・ポップ・バンド。ボーカルが18歳と、メンバーの年齢も若い。バンド名からくるイメージで、どうしてもインダストリアルな音を想像してしまいますが、これがナカナカよくできてるエレ・ポップ(ちょっとニューロマ系)でして、5曲入りミニ・アルバムだっつーのがちょっと残念なくらい。ロキシーの『アヴァロン』などを担当してたレット・デイヴィスがプロデュースで、デビュー盤にしてはよく出来てると思います。録音もいいし。ただ、B�Aとかそうなんですけど、なんでメジャー・コードのギター・ソロだとアメリカーンな音になってしまうのでしょう。なんか音が開放的なのねん。ですが、曲そのものはいいですよ。
• ジム・フィータス 「ウォッシュ・イット・オール・オフ」　('85)  12"  \300
  ・・・たぶん「カラミティ・クラッシュ」(名作!)の次あたりに出たと思われる12インチ。いわゆるインダストリアル系の人で、ミニストリー、ニッツアー・エブ、フロント242あたりに近い感じのサウンドです。ダミ声です。A面は曲自体はわりとストレートなロックンロール調というか、ハード・ロック系のバンドが生でやってもいいような感じの曲を、フィータス調にガキガキにメタリックなリズムでやってます。B面の方が意外性があっておもしろく、スクラッチなんかも出てきて、当時のラップ〜ヒップホップの感じをうまく取り入れてます。で、フィータス調にガキガキにメタリックなリズムでやってます。
• プレイ 『レッド・ムービーズ』　('85)  LP  \500
  ・・・これは嬉しい。やっと見つかった。プレイは、ティック&トックやエディ&サンシャインなど、マイナー・テクノ・バンドがいっぱいのサバイバル・レコード所属のユニット。ウェイン・ケネディと、レーベルのプロデューサーでもあるデヴィッド・ロームの二人組。実質ウェインの一人ユニットと言ってもいいかも。このアルバムは全７曲入りで、新曲４曲と１２インチからの３曲による編集盤的内容。ウェイン・ケネディの歌声は、ピーター・マーフィや、所々ジョン・フォックスを思わせる感じ。サウンドは完璧なエレ・ポップ・サウンドです。リズムも全部打ち込み。「イレイズ・ザ・メモリー」は2ndあたりのデペッシュに近いし、「ディーパー・ザン・ブルー」はOMDやヒューマン・リーグっぽかったり。本人のギターもけっこう出てきます。メロディーそのものは印象薄いけど、このテのサウンドは大好き。やっぱりB級テクノはいいなぁ。
• ドゥ・プレクス 「サイキック・マジック」　('85)  7"  \0
  ・・・「テクノ歌謡マニアクス」でも紹介されていたシングル。G.I.オレンジのカバーです。“編曲:笹路正徳”とありますがほとんど原曲のまんまなんですけど・・・。詞は日本語になってて、歌いだしからちょっと腰抜けな感じ。♪君がオト〜コで僕オンナ〜／なぜだかおかしなおかしなふ〜たり♪で始まって、サビは♪サ〜イキ〜ックマ〜ァジック／世にも不思議な逆さま現象／サ〜イキ〜ックマ〜ァジック／こ〜れは悲〜劇喜〜劇ラブストーリ〜♪ですと。いい曲なんだけど、この詞はちょっとね〜・・。B面はオリジナルの打ち込みポップスで、まあまあ。このメンバーの片われって、前に藤谷美和子と一緒にシングル出してた人ですよね? もう一人の方(ジャケ左)は、稲垣潤一テイストの顔立ち。ドラマティック。

• BIZET 『FACE IN A PICTURE PARADE』  ('82)  LP  \525
  ・・・佐久間正英氏プロデュースの、ビゼーです。ついこないだLPを見つけたばかりですが、なんとイギリス盤を発見しました。イギリスなんかでリリースしてたんですね〜。売れたんでしょうか。内容は同じですが、ジャケは違います。元になってる写真は同じものですけど。
• ムーンライダーズ 『アマチュア・アカデミー』　('84)  LP  \630・・・これ、中古ではよく見かけるんですが、ジャケのステッカーがないのが多いんですよ(帯は元々ない)。で、ステッカー付きのがようやく見つかりました。このアルバムは、実は聴くのは今回初めて。シングル「M.I.J.」は当時借りて聴いてましたけど。その「M.I.J.」はアルバムの中では浮いてる感じの、当時のヒップホップ調。ライダースのシングルの中では最も売れたそうです(最高148位ですが^_^)。他の曲は、まずまずというところかな。「これ最高!!」という曲がないのが惜しい。「S・E・X」という曲は、地味ですが何か引っ掛かる曲ですね。あと「BLDG」もなかなか良いです。
• GURU GURU 『'88』  ('88)  LP  \1,260
  ・・・これは探してました。嬉しい1枚。グル・グルの、かなり低迷期のアルバムです。メンバーは、マニさん以外は初期にも現在にも1人もいません。マニさんの他は、女性ボーカルのLysa Kraus、ギターのHans"Luzifer"Reffert、ベースのWietn Witoの4人。ジャケには8人写ってますが、一人二役ということで、皆2人ずついます。しかし、これでグル・グルなのかよ〜。女性ボーカルがいる、って時点でちょっと違和感を感じましたけど。サウンドはグル・グルといえばグル・グルだし、違うといえば違う。なんか煮え切らん感じです。それに3〜4分の曲が8曲しか入ってないので物足りないし。いつものフリーなインプロ的部分も少ないな。やっぱりグル・グルはもっとおバカに暴れてズドドドとやってほしい。

• スロッビング・グリッスル 『20ジャズ・ファンク・グレイツ』　('79/'81)  LP  \2,194
  ・・・これは、トリオ・レコードのPASSレーベルから出た日本盤。壁に飾ってありましたが、そういうことされると余計欲しくなるじゃないの。というわけで、まんまと店側の術中にハマってしまい、購入。以前アルファから出たTGの『ボックス1・2』は、発売と同時に即効で買ったのでよく聴いてたんですが、あれは同じくアルファから出たキャバレー・ヴォルテールやカンのボックスと違って、縮小したジャケ紙が入ってなかったんですよね、TGだけ。ですので、こうしてアナログで大きなジャケが見れるというのはうれちい。このアルバムは、ジャケにも意味があるしね(自殺の名所だというのは有名な話ですわね)。FOOL'S MATEなんかによく載ってましたけど、TGやノイズ独特のアートワークはちょっと苦手ですけどね。音はリアルタイムで聴いてなかったので冷静な判断できませんが、CDで初めて聴いたときは、どっちかというとキャバレー・ヴォルテールとかの方が好きでしたね。TGは、いろいろ理屈とか説明がないとよく判んない曲が多くて・・。それにしても、帯で隠れちゃってるけど、コージーはホント美しいのぉ〜。ぐらまーやねん〜。・・ちょっとアタマおかしいけどね〜この人(^_^)。
• RODERICK FALCONER 『NEW NATION』  ('76)  LP  \997・・・ニッチ本147ページで別のアルバムが紹介されていた人。その『ロック・シティの征服者』は、カット盤でよく見かけます。僕のもそうです(^_^)。こちらの方はそれ以前にリリースされたアルバムで、たぶん日本盤は出てないと思います。先日たけしたさんの家でジャケットを初めて見て、そのあまりのヒドさ(センスのなさ)に、「な・・・」と言って数秒の間言葉を失ってしまったという、すごいジャケットのアルバムです。『ロック・シティ〜』の方はピーター・アイヴァースがプロデュースしてましたが、こちらはなんと、マシュー・フィッシャーのプロデュースで、エンジニアがマーティン・ラシェントだっつーんだから驚き。マーティン・ラシェントっつーのは、ヒューマン・リーグの『DARE !』(名盤 ! )とかをプロデュースしてた方でござんすよ。アルバムとしては、非常に真っ当な、オーソドックスなロックでありポップスであります。既聴感のあるメロディーが多いですな。それと、この人はどうもゴスペル調の女性ヴォーカルが好きみたいですね。「わ、まただよ」ってくらい何度も出てきます。それで、曲がどんどん大仰に盛り上がっていくパターンが多いな。アーティストやミュージシャンというより、「シンガー」という感じがしました。
• METRO 『NEW LOVE』  ('79)  LP  \1,176
  ・・・ニッチ本、102ページ参照。これも、たけしたさんの家に行ったとき見せてもらって、欲しかったレコ。ダンカン・ブラウンが脱退し、ピーター・ゴドウィンを中心に5人編成になっての2ndアルバム。このジャケットだしこのバンド名だし、なんとな〜くテクノっぽい、シンセを多用した曲調かな〜と期待してしまうかもしんないですが、シンセはナシです。まっとうなロック・バンドというかポップ・バンドの音です。そういう意味でもアレンジ面にもうひと工夫ほしいというトコですが、曲自体は憶えやすいポップなものばかり。哀愁&泣きの入った、マイナー・コード系ポップスが多いですね。60'sビート・バンド系というかGS系というか。B�Aの「UNDERWORLD」なんて曲とか、モロそんな感じ。他にも、最近のUKギター・バンドあたりに通じる曲調のもけっこうありますね。

• 真鍋 ちえみ 「ロマンティックしましょう」　('82)  7"  \1,050
  ・・・加藤和彦作曲、清水信之編曲によるシングル。なんと、“タンゴ調テクノ歌謡”であります。・・これは売れないですよ(^_^)。当時テレビでこれ歌ったりしたのかなぁ。アイドルが歌うような曲じゃないと思いますけどね。じゃあ誰が歌うんだと訊かれると困るんですが(^_^)。B面は同じ布陣による「ハートがピッピッ」。なんじゃこのタイトルは。こっちの方がアイドルっぽいテクノ歌謡です。A面とB面逆にした方が良かったんじゃないかな。まぁどっちにしても売れなかったとは思いますけども(^_^)。いい曲なんですけどね。
• ホルガー・チューカイ 『ペルシアン・ラブ』　('79/'81)  LP  \2,625・・・僕がジャーマン・ロックにハマるキッカケとなったオオモトは、やっぱりスネークマン・ショーのアルバム、『戦争反対』に入ってた、このタイトル曲なんですね。そういうYMO世代の方は、かなりいると思うんですが、どうでしょ。それから「サウンドール」の“シンセ教室”のコーナーで取り上げられてたファウストやクラスター(実際買えたのは高校になってから)の存在を知り、今や読む気にもならない内容になってしまった「KBスペシャル」がまだYMOなどを取り上げてくれておもしろかった頃、'87年に“ヒゲの未亡人”こと岸野雄一氏らが「テクノ恩返し」というコーナーをやっていて、そこで“ジャーマン・ロック特集”をやっていて、それを読んでズッポリとハマってしまったワケです。以上、イキサツ終わり。そーゆーこって、このホルガー爺のアルバムは、基本アイテムです。僕は貸レコード店で借りて、テープで聴いてました。ジャーマンもの特有のドロドロものではなく、ポップで聴きやすいアルバム。これだから、最初はスンナリ入っていけたんですね。A�@「クール・イン・ザ・プール」は、ファンクです。細野さんあたりも書きそうなブラック・ミュージックのノリの曲。しかし、帯に「英国パンク/ニューウェイヴ・シーンに絶大なる影響を与え、ジョン・ホックス(元ウルトラ・ヴォックス)やジャー・ウォーブル(元PIL)と交流しているジャーマン・ロック界の仕掛人」と書いてありますが、ジョン・ホックスって・・。このアルバム、CDでも入手可能なんですが、ジャケットの変な枠はやめてほしいよね〜。ホルガー爺は最近、立て続けに新作出してますが、元気ですね〜。買わな。
• ARGENT 『IN DEEP』  ('73)  LP  \1,365
  ・・・ニッチ本、16ページ参照。ヒプノシスのジャケがなかなか印象的なアルバム。元祖ニルヴァーナか。TUBEにも似たようなジャケのがあったな(え? TUBE? 持ってるわけないでしょ^_^)。内容は、ラス・バラードの書く曲はポップでいいんですが、ロッド・アージェントの方は、かなりピアノ&オルガン・ソロが長いものも多く(俗にリック・ウェイクマン化と言われる)、次第にプログレの影が忍び寄ってきてますね。特にB�@「BE GLAD」なんか相当プログレってますわ。「IT'S ONLY MONEY PART 1」の、わざと音をハズしたようなオルガン・ソロとかかっこいいんですけど・・。悪くはないけど、こないだ聴いた1st『ARGENT』の方がポップで好きだなぁ。
• 立花 ハジメ 「REPLICANT J.B. Remix Version」  ('85)  12"  \1,050
  ・・・これはもう、何も言うことないです。メチャメチャかっこいい、立花ハジメ氏の12インチ。A面にRemix Versionと「MA TICARICA」、B面にホルガー・ヒラーによるRemix Editと(ホルガー・ヒラーである必然性はあったのかなぁ)、「AB1013」の4曲を収録。ジェームス・ブラウンをスタジオに呼んでシャウトしてもらった、というその発想がスゴイ。今でこそJ.B.の声をサンプリングする、っつーのはテクノやヒップホップ系で“ノリ”を出すための常套手段となってますが、ハジメ氏はホントやること早いですな。『バンビ』の「MOOG POWER」のカバーだって、モンドがブームになる前にやってたし(ウーゴ・モンテネグロなんて、存在すら知らなかった)。常にアンテナはってるわけですな〜。あと、何と言っても幸宏氏のドラムが強烈。音がとにかくデカくてカッコイイですわなぁ。シビれます。この曲が収録されたアルバム『テッキー君とキップルちゃん』は、リリース日が当初の６月の予定から随分延びて11月になっちゃったそうで、サウンドストリートに幸宏氏と二人でゲストに出てきて、ハジメ氏は文句たれとりました。「6月に出来たら9月に出せる」そうなんですが、9月には幸宏氏がシングルを出す予定だったのでやむなくハジメ氏は延期され、なのに幸宏氏がシングル出すのやめちゃって(ここで教授「かーわいそー」と幸宏氏を批難。ハジメ氏「ね、かわいそーでしょ、聞いてくれる?」)、じゃあ10月に、と思ったら「・・・そしたらさ、10月には誰かが1年半もかけたレコード出すっていうし・・」と、遠回しに教授の『音楽図鑑』のことを言ってました(^_^)。ホントこの3人が集まると高校生みたいなノリでしたね。

• URBAN DANCE 『URBAN DANCE』  ('85/'00)  CD  \2,625
  ・・・テクノ歌謡シリーズ再発。元のテイチク盤のCDも持ってはいるんですが、こちらは2ndミニの『セラミック・ダンサー』も追加収録されているというのが最大の魅力。これは、僕が録ったMDそのままの選曲(^_^)。たぶんこういう方多いんじゃないでしょうかね。それはともかく、UDって当時聴いた時はけっこう抵抗あったな〜。「どこがポストYMOなんだよ〜」っていう・・・(^_^)。1曲目はまぁともかく、2曲目の日本語詞でかなりメゲた記憶がありますね。聴けるようになったのはだいぶ経ってからでしたね。でも、2nd『トゥー・ハーフ』は更にテクノ度が低くなって、今でも1stの方が全然好きですね。細野さんの「Non-Standard Mixture」を歌付きでリメイクしてますが、こっち聴いて初めてこの曲が「ファンク」であることに気付いたのですね〜。細野さんの曲は、実はファンキーなのが非常に多いのですね。ガキンチョ時代は気付かなかった。
• ザ・ターゲッツ 『ベスト・オブ・ザ・ターゲッツ』　('00)  CD  \2,310
  ・・・テクノ歌謡で初めてその存在を知りました。こんなのがいたんですね。初耳でした。不勉強でした。で、CDはとりあえず買ってみたものの、あまり期待してなかったのでしばらく聴かずに放っておいたんですが。しか〜し。すんごい良いですよ、これは。驚きましたわ。音がやたら分厚く、かっこいいですねぇ。聴いてくうちに段々とハマっていきましたよ。シングルB面でもあった「MORNING TIME」は、フィルムス調。3曲目「MY BOY」は、なぜか間奏の途中でフェード・アウトしてしまうのが不自然。続く「PARTY PARTY」は、轟音シンセ・ソロが強烈。こりゃすごすぎ。8曲目「VISAGE」は、万引きの歌。ちがいます。ちょっとフラメンコ調というか、ジプシー・テクノというか。なんて言うんだろ、こういうの。社交ダンスとか踊りそう(千秋と天野のように)。11曲目「間奏曲(ホエカゴ)」は、テクノ民謡。これまたオモロイ。メフィスト作曲っつーんだけど、知らないなぁ。12曲目「GOOD LUCK」は、リズム・マシンのスネアの音がやたらいいですねぇ〜。上野耕路氏が使ってたような気がするな。何て機種だろか。で、ここで本編は終わって、ボーナストラック扱いで、仕事としてやった、歌謡曲や映画音楽をインストでやった曲が5曲入ってるんです。「セーラー服と機関銃」はメロディーが手弾きのせいでか、リズムがヨレヨレでちょっと笑っちゃったよ(^_^)。でも、執拗なほどの音の分厚さは変わんないですな。まぁたぶん、このCDはシリーズ中かなり売り上げは悪いと思うので(^_^)、皆さん、モノはためしという感じで買ってみましょ。けっこう衝撃よ。
• スプージーズ 『超地球的存在』　('98)  CD  \840
  ・・・先頃、ジェット・セットからアメリカ・デビューすることが決定したというスプージーズのアルバム。実はオムニバス等では聴いたことがあったんですが、アルバム単体で聴くのはお初。3曲目はB-52's風なインスト。5曲目なんて、リズムボックス使ってて、曲調ももろプラスチックス。「PATE」あたりを思わせる感じ。ギターのちょっとハズしたコード感とかソックリ。好きです、これ。7曲目は「CARDS」+「CAN I HELP ME?」+3rdの「COPY」かな。・・・と、ネタばらしばかりしてても怒られますな。アルバム全体としてはやはりプラスチックス+B-52'sの影響は大きいみたい。何で今になってポリシックスとかもそうだけど、やたらプラスチックスっぽいバンドがいっぱい出てきたんだろう。不思議。あと、アルバム・タイトルは「U.T」から取ってるのは一目瞭然ですが、英訳したタイトルが『EXISTENCE OF SUPER EARTH』なのね。略しても全然「U.T」にならないがな(^_^)。

• アシュ・ラ・テンペル 『フレンドシップ』　('00)  CD  \3,150
  ・・・「アシュ・ラ・テンペル」名義では30年ぶりの共演という、マニュエル・ゴッチングとクラウス・シュルツの共作。その間にいろいろと共作や共演はあったものの、今回この名義を引っ張り出してきた真意はなんなのでしょう。まぁ、何にしろメデタイことであります。内容は30分、21分、26分の長尺3曲入り。もうムズムズしますね(^_^)。冒頭はシュルツの白玉シンセに薄いリズム、途中からゴッチングのギターがかぶさる、というモノ。モロにピンク・フロイドですな。ライヴのオープニングとか、アルバムの1曲目でよくフロイドがやるやつ。もったいぶったやつね(^_^)。2曲目は少しアシュラっぽい感じの曲。後半のゴッチングのアコギ・ソロがいい感じ。3曲目は、ゴッチングのブルース・ギターをメインにした曲。これまたギルモアですがな。全体的にはかなりニュー・エイジっちゃってる音です。こないだのアシュラ名義のライヴの方がテクノでトランシーな感じでしたね。こちらは、どうもシュルツ寄りの音になってる気がします。悪くはないんですけどね・・・。しかし、インナーのゴッチングの写真、こないだのライヴの時と比較すると、なんだか急に思いっきり老けちゃった気がするんですけど・・・。大丈夫かなぁ。無精ヒゲとメガネのせいかな。それにしても、もっとアーティストらしい写真なかったのかねぇ。
• アシュ・ラ・テンペル 『ライヴ・アット・ロイヤル・フェスティヴァル・ホール』　('00)  CD  \3,150
  ・・・こちらは、ジュリアン・コープの招聘により、'00年4月にロンドンで一度だけ行われた再結成ライヴのCD。↑のアルバムとは曲はダブってません。一応2曲入りなんですが、トラックは分かれておらず、1トラック扱いになってます。僕は↑のアルバムよりもこっちのライヴの方が好きですね。冒頭のビヨビヨ・シンセ音からワクワクしちゃいます。見たいなあ。20数分過ぎたあたりから、音数も多くなりグワーッと盛り上がります。中盤に入るゴッチングのアコギもいい(あれ、スタジオ盤でもあったな。でも曲名が違う・・)。それと、60分あたりを過ぎた後半がスンゴイのよ。ゴッチングのギターがギョワギョワキュインキュインいってて、そこにシュルツのビヨヨヨ・シンセが宙を舞うという、かなりアグレッシヴな展開になります。それまでが長いフリだったんじゃないかと思うほどハードになってます。歓声もスゴイ。そうか、ロンドンにはこんなにファンがいるんですな。う〜む、見たい見たい。来日してくれ。・・・ところで、裏ジャケでゴッチングと写ってるロンゲでグラサンしてる人・・・、これ誰?

• BETTE BRIGHT 『RHYTHM BREAKS THE ICE』  ('81)  LP  \2,940
  ・・・以前たけしたさんからのメールで、売ってることを教えてもらったので早速買いに行きました(毎度感謝!)。某“ひにみんり まちせちみ”というレコ屋なんですが(英語に変換して打ってみましょう)、今まで何年も言ってるのにCLIVE LANGER・BETTE BRIGHTのコーナーがあるなんて気付きませんでした。おろろろ。これは、元デフ・スクールのお姉ちゃん(ちょっとクラウディア・ブルッケン似。声質はちょっとサンディー似)の唯一のソロ・アルバム。プリンスの「WHEN YOU WERE MINE」(『ダーティ・マインド』収録)のカバーから始まり、2曲目「ON A NIGHT LIKE THIS」は、アルバムの中で一番好きな曲。いいわ〜、これ。哀愁ポップ。レゲエ調の3曲目「HEELO,I AM YOUR HEART」はDENNIS LINDEの作曲で、マンフレッド・マンズ・アース・バンドも『チャンス』というアルバムで取り上げていた曲。マンフレッド・マンの方はレゲエじゃなく、ちょっとピーガブ風でしたね。ほか、デフ・スクールの3rdや再結成ライヴでもやってた「THUNDER AND LIGHTNING」もやってます。いい曲だわな、やっぱり。「TENDER TOUCH」は、60'sガールズ・ポップス風。10年くらい前、バイクなんかのCMでよく使われてた気がするような、そんな曲調。「TALKING WHISPERS」は、どうしてもブロンディの「コール・ミー」を連想してしまいますが、いい曲なんですよ、これが。オススメ。プラネッツがCD化したんだから、次はこれもゼヒCD化してほしいですね。
• GRINGO 『GRINGO』  ('71/'00)  CD  \2,919
  ・・・後にセイラーのメンバーになるヘンリー・マーシュが在籍していたバンド。「ストレンジ・デイズ」7月号83ページ参照。ニッチの紹介文ではあまり誉めてないけど(じゃあ取り上げるなよなー)、僕、このテの音大好きですね〜。70年代アート・ロックというかオルガン・ロックというか。MSIあたりが再発しそうな感じの音ですよ。グレイシャスとかトントン・マクートとか、時代的にあの辺の雰囲気の音ですね。あと、女性ヴォーカルということで、アフィ二ティーとかちょっとジェファソン・エアプレイン(好きですね〜、グレース・スリック)とかイッツ・ア・ビューティフル・デイ(これもホントいいバンド!!)を思い出しましたね。ハーモニーとか、すごくいい感じ。プログレの感じはしないですけど。シングル・ヴァージョンも追加収録されてる「I'm Another Man」という曲が大好き。これは、すぐ憶えちゃいますね。いい曲だもん。リマスターしてるからでしょうか、すごく音がいいんですけど、何曲かでサササ、サササというノイズがちょっと気になりはしますね。マスターが残ってない曲もあったのかな。それを除けば最高ですね、このCDは。それから、ジョン・G・ペリーもメンバーなんですけど、この人が関わったバンドって、QUANTUM JUMP、CAFE JACQUES、AVIATORと、ことごとくニッチなのね(^_^)。

• ニッツアー・エブ 『ビリーフ』　('89)  CD  \1,100
  ・・・これは初めて聴くアルバム。2ndですね。ボディ系は、ハッキリ言ってかなり後追いで、リアルタイムの時はちょっと抵抗あったんですよね。フロントライン・アッセンブリーとか聴いてたんですけど、なんか途中で疲れちゃって(^_^)。聴けるようになったのは、ミニストリーを聴いて面白いなぁと思って、その流れで遡って聴いてったんです。でも、ボディ系はFRONT 242とか、このニッツアー・エブとか、アルファが多いんですよ。ですが、アルファのはすぐ廃盤になっちゃうし、挙句倒産しちゃうし(T_T)で、聴きたいと思ったときにはもう入手困難だったんで困りましたね〜。だもんで、今回やっと出会えました。うれしや。これは、3rdの『ショウタイム』に近い感じですね。リミックス・ヴァージョンが4曲追加されている「コントロール・アイム・ヒアー」と、淡々としたノリでアルバム中ちょっと異色な「T.W.A.」がけっこういいかな。DAFの影響が強いのは全部ですが、「K.I.A.」という曲は特に似てる。でも、今聴くと衝撃度は薄いやね。アラン・ワイルダーがプロデュースした『エブヘッド』はすごく好きなんですけど。
• ニッツアー・エブ 『アズ・イズ』　('91)  CD  \600
  ・・・既発表曲含む4曲入りミニ・アルバムで、曲ごとにミキサーを変えてます。1曲目はミュートのビデオにも収録されていた「ファミリー・マン」で、キリング・ジョークのジャズ・コールマンの担当。これはハマってますね。かっこいー。キリング・ジョーク好き。次の「ラヴシック」はフラッドで、これは従来の感じ。次の「カム・アライヴ」は『エブヘッド』の前哨戦という感じのアラン・ワイルダーによるもの。『ヴァイオレーター』前後のデペッシュそのままですな。マーティン・ゴア作曲と言われたら信じちゃいそう。でも、いい曲よ。最後の「ハイアー」は、マガジンやニック・ケイヴのバッド・シーズのベーシストだったバリー・アダムソン。これだけ聴いたらDAFを連想するのは難しいな。ちょっとオルタナ寄り。ま、4曲だけですから消化不良ですな。

• はっぴいえんど 「THE HAPPY END」  ('85)  12"  \2,500
  ・・・ちょっと前にBBSで話題になった、はっぴいえんどの再結成ライヴ12インチ。Shi-Shonenの福原まり嬢がサポート・メンバーで、ワールド・スタンダードやピチカートなど、ノンスタのバンド勢がコーラスで参加。なのにCBSソニーからの発売だったんですね。大滝さんの力関係かな、と思いきや。サウンドは細野さん主導のテクノ系。A面３曲はメドレーで、大滝〜細野〜鈴木、と順にボーカルをとるという趣向。B面「さよならアメリカ〜」は、FOEの準備中だったという当時の細野さんの傾向が顕著なアレンジになってます。ただ、やはり「はっぴいえんど」というブランドを考えると、こういうアレンジは似合わないんじゃないかな、と個人的には思いますが。好き嫌いは別にして。いま再結成したら、もっと昔の感じに近くなると思うんですけど。まぁイベント用に再結成されたワケだし、曲もこれだけだし、中途半端といえば中途半端な再結成だったのかな、と・・。附属のブックレットが充実してて◎。MCで吉田拓郎の声が入ってますが、別に要らないわな。余談ですが、数年前に吉田拓郎が出てたカップスターのCM、あれはフィル・コリンズのプロモ・ビデオのパクリ。もひとつ余談で、フカキョンの「イージー・ライダー」のビデオは、まんまビョークの「VENUS AS A BOY」でしたな。個人的にはフカキョン(この呼び方って・・)よりも断然ビョークの方が好きなのねん、僕チン。
• 平沢 進 『Sim City』  ('95)  CD  \1,000
  ・・・これはもちろん発売当時に買って聴いてたんですが、友人に貸したままでずーっと手元にないんで、聴きたくてまた買っちゃいました。タイトル曲がやはり素晴らしい。それにしても、貸した友人は今どこで何をやっているのだらふ。このCDの他、計10枚ぐらい貸しっぱなしで音沙汰ナシ(T_T)。とはいえ、僕も10枚ぐらい借りっぱなしなんですけど。ツ○シマく〜ん、元気か〜い?

• タケカワ・ユキヒデ 『走り去るロマン』　('75)  LP  \3,780
  ・・・これは僕としては非常にレア盤です。ずーっと探してた1枚。タケ1stソロで、ゴダイゴのヒットに便乗して2回もジャケットを変更して再発されたものの、今回買ったのは初回オリジナル盤で、「電子音楽イン・ジャパン」の375ページにも載っています。2回目の再発盤(つまりジャケは3パターンめ)では、再録音してヒットしたタケ・ソロの「ハピネス」という曲を原曲と入れ替えてしまい、現行のCDもその再録ヴァージョンでのCD化となっているため、その「ハピネス」のオリジナル版「ぼくらのしあわせ」は、このオリジナルか次の再発盤LP、あるいはCDだと10枚組の『ゴダイゴBOX』でしか聴けない貴重なテイクです。是非オリジナルでCD化してほしいものですね。あと実は、このアルバムは去年、江古田の「ココナッツ・ディスク」で帯ナシ底抜けボロ盤なら\1,000で買ってたんです。でも、今回のは帯付。帯裏ではレコーディング中のタケの全身写真が。も〜宝物どぇ〜す(^_^)。ゴダイゴ道、極めようかしら。あんまり敵がいなさそうだし(^_^)。ちなみに「ハピネス」はキムタクも好きな曲だそうですよ(キムタクはゴダイゴが好きと公言していました)。紅白でゴダイゴと一緒になったとき、トミー・スナイダーがキムタクに「ゴダイゴ好きなんだって? どの曲が好き?」と訊いたときに「えーと・・・、ハピネス!」と言ってたとか。すばらしい。さすが２時間まばたきしない男。でも、「ハピネス」って「レット・イット・ビー」に似てるんですよね(^_^)。

第16回

• COCHISE 『SWALLOW TALES』  ('71)  LP  \1,600
  ・・・ニッチ本、70ページ参照。「アメリカかぶれ」のバンドです。ん〜、こういうのをスワンプ・ロックというんですか。リトル・フィートとかボ・ディドリーとかは全然詳しくないのでよく分かりませんが(グル・グルに「ボ・ディドリー」という曲はありますが)。全体的にはちょっとファンキーな、アメリカン・カントリー・ロックな音です。テクノ・ポップとは対極にある音ですね(^_^)。ですが、「LOST HEARTS」なんて曲は、ハーモニーを活かした渋谷系ソフト・ロック調で、なかなか小気味良い佳曲。B面は長い組曲形式の曲もアリ。B3「CAN I BREAK YOUR HEART」なんてタイトルからして二ール・ヤング調。いい曲ですね。テクノとか電子音ばかり聴いてると、こういうのが非常に新鮮に聴こえるもんです。でも、こういうの聴いた後にテクノに戻ると、「やっぱりテクノだよな〜」と思っちゃうんですけどね。テクノの良さを再確認するためのアルバム、という役割なのですかな。ちなみに、当時の邦題は『ツバメの物語』。
• 小川 美潮 『小川 美潮』　('84)  LP  \1,600
  ・・・たしか一回CDになったはずですが、あまり見かけないのでアナログを購入。7曲入りのミニ・アルバムで、プロデュースはライダーズの白井良明氏。白眉は何と言っても細野さん作編曲による「光の糸 金の糸」で、モーいかにも細野さんって感じの妖気ただよう傑作テクノ。で、どっかで聴いたことあるなぁと思ったら、越美晴嬢の『echo de MIHARU』収録の「天使に寄す」と同じ曲なんですね、これ。他には板倉文氏、白井氏などによる曲で、チャクラほどにヘンテコではない感じでやっとります。ただ、ミニ・アルバムってのはどうも消化不良な感じはしますな。

• トーマス・ドルビー 『光と物体』　('82)  LP  \500
  ・・・これはトーマス・ドルビーのページにもネタ投稿しましたが、「彼女はサイエンス」と「ワン・オブ・アワ・サブマリン」未収録の、初期編集ヴァージョン。替わりに「哀しく無垢な子供たちへ」という曲が入っています。その「哀しく〜」は、スカ風のリズムの上にシンセとトランシーバー・ボイスが被さる曲で、歌詞も2行しかないほぼインストの曲。これ、すごくロビン・スコットっぽい曲です。『オフィシャル・シークレッツ』1曲目の「トランスミッション」を思い出しました。それにしても、「電波」は名曲です。ハワード・ジョーンズなんかに近い感じですね。それとアッコちゃん、アンディー・パートリッジ、ダニエル・ミラー、ブルース・ウーリーなどなど、ゲストもスゴイ。ネット関係の仕事が忙しいみたいですけど、また音楽やってほしいですね。「将来、また音楽に戻る」とは言ってましたけど、同時に「スタジオ戻ってもうあの細かい調整をするのは、まだ今のところはやる元気がないですね」とも言ってたから、ちょっと心配。変にアコースティックなのとか出されてもね〜(^_^)。
• LAZY RACER 『FORMULA �U』　('80)  LP  \800
  ・・・ニッチ本、９１ページ参照。このバンド名でジャケが車。メンバーは女性Vo含む英米混合の６人組。前作のプロデューサーはイーグルスを手掛けたらしい。「う〜む、まぁどうせアメリカン・ロードを車でぶっとばしてる時にかけるような音だろーな」と、全然期待しないで買ったんですが、これがまた嬉しい裏切り。モダン・ポップとまでは行かないにしても、なかなかいい曲が揃ってるではないですか。ボーカルが男女一人ずつなので、たまにデフ・スクールを思わせる部分もあるし。アメリカン・ロックだとばかり思ってたら、ブリティッシュ・ポップですよ〜これは。特にB2の「TAKES TOO LONG」という曲がお気に入り。これだったらデフ・スクールとかプラネッツあたりのアルバムに入っててもおかしくないですよ。1stは国内盤が出てたみたいですけど、この2ndは当時の雑誌にも載ってないし、出なかったみたいですね。・・・1stが売れなかったんでしょうな。ジャケ見ると買う気なくなりますが、これは「買い」です。オススメ。

• ANDY PRATT 『MOTIVES』  ('79)  LP  \2,310
  ・・・「モンド・ミュージック2001」の「アート・スクール・ロック」の特集で取り上げられていて、ずっと気になっていたレコ。アメリカのシンガー・ソング・ライターだそうです。僕も実際、これは“シンガー・ソング・ライター”のコーナーで見つけました。独特の声で歌う人で、ウィリアム・ライオールっぽくなるトコもあり。また、ノッてくると、高音部はかなりプリンスっぽくなります。逆に急にダミ声になったりするトコもあって、忙しい人です。全体的には、ピアノによるシンプルな弾き語りも後半多くなりますが、スティーリー・ダンを思わせる都会派シティ・ポップス風なところも。A3のようなシンプルなラブ・バラード調のも、それなりに味わい深いものです。いいアルバム。
• ジェス・ローデン 『愛の狩人』　('77)  LP  \1,260
  ・・・ニッチ本、85ページ参照(ところで同ページの一番下のアー二ー・グレアムのジャケと構図が同じだと思いません?)。原題は「THE PLAYER NOT THE GAME」。日本盤が出てたんですね。しかし意味不明な邦題ですこと。内容は、スコット・ハミルトンやシャーリー・スコット他、多数のジャズ・ミュージシャンをバックに配し、ブルージーでジャジーでメローで女メロメロスケコマシな世界であります。ボズ・スキャッグス(高田純次似)などのAOR系に通じる部分があります。'80年代のAORだとまったく聴く気がおきませんが、これはナカナカかっこいい「'70年代の音」ですね。'80年代AORはもっと音がキレイに整理されすぎてて、なんだかFM放送っぽくなっちゃうんですよね。別にこのジェスさんがAORだとは断定出来ませんけども。でも結構好きです、このアルバム。耳当たりが良くて。でも、これより前に出た『PLAY IT DIRTY〜』の方が欲しかったな(CDは出てますけど)。ホーン・アレンジでパイロットのウィリアム(ビリー)・ライオールが参加してるんですよね。余談ですが、ライオールはダラーの「シューティング・スター」でもキーボード弾いてたみたいですね。
• HAJIME TACHIBANA 『Hm』  ('83)  LP  \2,100
  ・・・RALPHレコードから出たアメリカ盤。「テクノのススメ」にも載ってます(白黒ではあるが)。内容はまったく同じです。ジャケ写も同じのを使っていますが、何でこんな薄緑色みたいにしちゃったんだろう。なんだかブートというかテスト・プレス盤みたいでショボいでっせ。しかし、発売当時これを友人に聴かせたんですが、ソイツは教授がロビン・スコットと作った「アレンジメント」を持ってたんですね。で、こっちのハジメ・ヴァージョンの「ARRANGEMENT」を聴いたら、「こっち(ハジメ・ヴァージョン)の方が全然いいなぁ」と言ってたのを思い出しますね。収録曲のいくつかは、当時「ズームイン!朝」内のCMでよく流れてましたね。西武系のスポンサーだったんでしょうね。しかしB-2 UNITSとかの音源とかってCDにしてくんないのかなぁ。
• ビゼー 『フェイス・イン・ア・ピクチュア・パレード』　('82)  LP  \1,575
  ・・・佐久間正英氏プロデュースによる、超C級エレ・ポップ。「電子音楽イン・ジャパン」607ページ参照。全編英詩で、いかにも日本人的なカタカナ英語的発音で歌っとります。ちょっと初期のサロン・ミュージックの吉田仁氏を思い出します。こういうの聴くと、幸宏氏はやはり発音良かったんだなぁと思いますね。曲調は特にテクノ的、近未来的とかではなく、Exとかにも通じるルーツ・ポップな感じが多いです。しかし、これといって「これいい曲!!」というのがないまま終わってしまいますねぃ。メンバーは男２人ですが写真もないので、どんな人達なのかまったく分かりません。いったい何枚くらい売れたんだろうか。・・・ま、知ったこっちゃないが。

• レオ・セイヤー 『ジャスト・ア・ボーイ』　('74)  LP  \1,680
  ・・・ニッチ本、25ページ参照。シンガー・ソング・ライター、と言ってしまいたいサウンドではありますが、実際曲を書いているのはレオ・セイヤー自身ではありませぬ。曲は、デヴィッド・コート二ーという人が書いています。レオ・セイヤーという人についてはよく知りませんが、以前ゲイリー・ニューマン関係のHPを探索していて見つかったんですが、どうやらレオ自身のテレビ番組というのがあったらしく、その番組にゲイリーがゲストで出て2人でステッキ持って♪On Broadway〜♪とか歌って踊ってました(^_^)。そういう人だったんですね。しかし歌い方が感情移入しすぎという感じですな。舞台役者っぽい。A1の「テレパス」は、ビブラートが奇妙。「ノドに扇風機を入れた歌手」と言われた喜美正二郎氏を思い出しました。しかし、曲自体は幸宏氏もカバーしてたトラフィックの「ホール・イン・マイ・シュー」に似過ぎてません? ま、アルバム全体としては凡庸な印象ですが、B4の「ソロ」はいい曲ですね。ぼく、どうも♪ブンチャ、ブンチャ♪のリズムに弱いんですよね。ちなみに近田春夫氏は、このリズムはキライだそうですけど。

• ミン&クリナメン 『猿の宝石』　('87)  LP  \100
  ・・・一時期ナゴムにいた、「裸でセミ喰うコがボーカルのバンド」のメジャーデビュー・ミニ・アルバム。5曲入り。予想してたよりは全然マトモなニューウェイヴ・ロック・バンド。なぜか原マスミ氏が一曲提供しています。それはともかく、ボーカルが戸川純そっくりだなや。いわゆる「不思議ちゃん」に憧れてたのかな。昔はホントよくいたよ、戸川純なりきり不思議少女たちが・・・。このコもそんな感じ。ただ戸川嬢のように、急にオペラチックになったりとかということはなく、幼児声のみで押し通してます。しかし「クリナメン」てどういう意味なのかな。くりなめん・・・。・・・・もわ〜(妄想モード)。
• 音楽/タケカワユキヒデ 『県立地球防衛軍オリジナル・アルバム』　('85)  LP  \100
  ・・・少年サンデーに連載されていたという漫画のイメージ・アルバムだとか。全曲タケカワユキヒデ作編曲、浅野孝巳もギターで参加。ボーカル曲も半分あり。しかし、タケが歌ってるわけではないのが残念。東芝EMIからの発売だからでしょうか。歌ってる人は5人いますが、それぞれ聞いたことのない名前ばかり(柿沢美貴、加藤隆之など)。他の曲はインストで、シンセでチャチャッとやりました、てな感じで、今聴くと相当ショボい。歌モノは、いかにものタケ節が多く、ヨロシイ感じ。本人が歌えばなお良いのだが。
• SHANNON 『LET THE MUSIC PLAY』  ('84)  LP  \400
  ・・・こないだ2ndの方を紹介しましたが、こちらは名盤1st。シャノンは黒人女性ヴォーカリストです。教授のMedia Bahn Tourにキーボーディストとして参加していたロビー・キルゴアが全面参加しております。その教授のツアー・パンフのロビー・キルゴアのプロフィールのトコにも、ちゃんとシャノンのことが書かれており、タイトル曲はビルボードのトップテン・ヒットになったそうです。ロビーは、あとマルコム・マクラレンの『ファンズ』の共同プロデュースも担当してるそうです。その後のことはよく分かりませんが。ともかく、このアルバムは大好きで、僕が中1の頃に貸レコード屋から借りて、テープに録って死ぬほど聴いてたアルバムです。エレ度は相当高いし、曲も良いです。数年ぶりに聴きましたが全然イケてました。特に2ndシングルになった、ちょっと暗めでカッコいいエレ・ポップ「ギヴ・ミー・トゥナイト」が出色の出来。オケ・ヒットやドモリングに当時は「スゲぇ!!」とか思ってましたが(^_^)。ゴニョゴニョ・・という感じのシンベがカッコいいです。ニッチ風に言うなら「コーヒー一杯の値段でゴロゴロ転がっているので、ぜひ足元のダンボール箱から救ってあげてください」というところですかな(^_^)。しかし、ブラコンやソウル、ファンクものってエレ度高いのが多いですね。「ギヴ〜」は国内盤シングルも(たしか12インチも)出てたはずなので、それだけでもいいから、とにかく聴いてくで〜。
• マイケル・フォーチュナティ 『ギヴ・ミー・アップ〜フォーチュナティ・ファースト〜』　('87)  LP  \800
  ・・・ぎゃぎゃぎゃ。嬉しや楽しや懐かしや〜。オリジナルのファースト・アルバムでござんすよ〜。CDは数年前に売っちゃったので、後悔してたのです(売ると聴きたくなるのは困ったもんです)。CDはさすがに一回も再発してないし、なかなか見かけないですが。LPなんてのも初めて見ました。も〜、久々に聴いたけど全曲憶えてましたよ(^_^)。いやぁ、素晴らしい。これはユーロビートと言うより、エレ・ポップ寄りですよ。それくらい「現在の」パラパラ系ユーロビートとは違うモノになってます。この音は初期ハワード・ジョーンズ〜イレイジャー〜ヒューマン・リーグあたりを混ぜ合わせたようなエレ度で、初期デッド・オア・アライヴに直結するエレ・ポップ・サウンドです。タイトル曲はBaBeもカバーしてましたが、エレ度は比較できないほどコチラの方が高くカッコいいです。SAWにも影響を与えてパクラれましたね。実はコチラのフォーチュナティの方は、当時アメリカでは発売されてなかったらしく、SAWはそこに目をつけてバナナラマに「アイ・ハード・ア・ルーモア」を書いたり、タイトルを拝借した「ギヴ・ユー・アップ(原題はNever Gonna Give You Up。倉木・・・)」という曲をリック・アストリーに書いてヒットさせたわけです。まぁ色々あったみたいですが'97年の『ドリーミン』にストック&エイトケンの二人が参加してたので、和解したみたいですけど。

• ●　P-MODEL、E.D.P.S、ゼルダ、SHAMPOO他 『レベルストリート�T』　('82/'89)  CD  \997
  ・・・実はLPをわりと最近買ったばかりだったんですけど、WAXレーベルもののCDはどうも買わずにはいられません。東京ロッカーズ系のバンドを集めたオムニバス盤で、これがまたいいんですよ。冒頭のE.D.P.Sからやたらカッコいい!! ツネマツ氏のギターはもちろん、ブーツィー・コリンズみたいなベースが素晴らし良い。P-ファンクに通じるモノを感じますね。意識してたのかな。ホントいいバンド。個人的にはフリクションよりも好き。P-MODELは「フルへ」の4チャン・ヴァージョン。音質モコモコ。ビデオ「BITMAP」のとほぼ同じ。シャンプーは平沢氏プロデュースの未発表曲。まぁ、よくある感じの曲調。リザードは活動休止中のモノで、メンバーのクレジットもなく、ほぼモモヨのソロ風なテクノ・インスト(歌ってはいるが声のトーンを落としてて何を言ってるか聞き取れない)。ほか、アレルギー(ドラムはP-モにもいた荒木氏)、ノン・バンド(このバンドも好き)、突然段ボール(既発表曲)、チャンス・オペレーション(これまた好き)などなど。なかなか濃くていいアルバムです。

• ●　スージー・クアトロ 『サディスティック・ロックの女王』　('73)  LP  \800
  ・・・どアタマのスネアでヤラれた。ペシャっとしてて最高。ショボくて(^_^)。リズム・ボックスの音みたいです。ヒット曲「キャン・ザ・キャン」もそうなんですけど、とにかくブギのリズムの曲が多いですね〜。5曲ありましたよ。ニッチ系全体(特にケ二ーやマッドとかのアイドル系)を見ても、ブギものはものすごく多い。僕は今まで色々な音楽を聴いてきたつもりですが、ブギにはあまり遭遇する機会がありませんでした。でも、ここ数ヶ月、ニッチものをバババと聴いてきて、そのブギものの多いこと多いこと。当時は流行ってたんでしょうかね。個人的には非常に「前時代的」なモノに感じるんですが(^_^)。でも、そのダサく感じるところも逆に惹かれるところでして、このスージーちゃんもその「ダサさ」とか「作られた感じ」に好感をもったワケであります。RAKレコード特有の音質もダサくて良いです。これは「誉め言葉」ですからね。チン&チャップマンによる軽くて憶えやすい、子供向けのロックンロールがテンコ盛りです。でも当時、売れたんですよね。オリコンで最高25位ですもん(次作は最高9位)。ですから、中古レコ屋ではホントよく見かける(^_^)。
• VICIOUS PINK 「CCCAN'T YOU SEE...(VERSION)」　('84)  12"  \200
  ・・・前回のオフ会のときのBUGGLEさん選曲のCD-Rにも収録されていた曲の12インチ。こちらはピンク・ジャケのヴァージョン集。プロデュースはトニー・マンスフィールド。7"Version、12"Dub、7"DJ Mix、12"Effectsの4ヴァージョンと、「8:15 TO NOWHERE/GREAT BALLS OF FIRE」という曲を収録(これも良い)。いわゆるドモリングを多用した曲で、リミックスも執拗にドモリングの嵐(台風ジェネレーション)。やはりオリジナルが一番です。12"Effectsってゆーのは、フェアライトによるサンプル音を一個一個バラバラにしたもの。どーぞサンプリングして使ってくださいな、ということですね。ちなみにVINYL JAPANでは「VICIOUS PINK」のコーナーが設けてあり、この12インチは2000円台で売ってます。
• SANDII AND THE SUNSETZ 『HEAT SCALE』　('81)  LP  \1,800
  ・・・サンセッツ『ヒート・スケール』のイギリス盤。元は“SUNSETZ”名義なのに、“SANDII AND THE”が付け加えられております。内容も若干違ってて、A1〜A5までは同じですが、A6にサンディーのソロ『イーティン・プレジャー』から「ALIVE」が追加されています。B面では3曲目の「GONG LOOP」をカットし、そこに同じくサンディー・ソロから「ZOOT KOOK」を収録しています。このアルバム、発売当初に貸レコード屋でみたとき、帯の「久保田とサンディーが13万円持って」云々というコピーを見て、ずっとスネークマン・ショー系のレコだと思ってたんですよね。で、借りて聴いたら全然違ったんですがムチャクチャ好きでよく聴いてました。ですので、CD化の際にリミックスされてしまったのが残念で、やはりオリジナルで聴きたいなぁと思っていたのですね。う〜ん、やはりこっちの方が良いのぉ。「AN ANTENNA」はファンキーなラップです。「BONGAZUNA」とかもホントカッコいいのよねん。
• 四人囃子 『PRINTED JELLY』　('77)  LP  \800
  ・・・森園勝敏脱退後、佐藤ミツル(かなりグレッグ・レイクを意識したようなルックス)を新メンバーに迎えてのアルバム。四人囃子って、『一触即発』と『ゴールデン・ピクニックス』以外はどうもあんまり好きになれないので、これも大して期待してなかったんですが・・。全6曲中、佐久間正英氏による曲が4曲も。それに、「電子音楽イン・ジャパン」のインタビューでも言ってましたが、既にプログレ色は希薄。かなり真っ当なロック・バンドの音になってます。リコーダーやマンドリンがいい感じの、トラッド色強い「シテール」はなかなかいい曲。ですが、どうもボーカルが弱いですなぁ。ノド声というか、腹から声出せ、と言いたくなるような歌い方。演奏はいいのに。ところで、ジャケットのゼリーなんですが、4つのうち1つだけ溶け落ちてるのには、何か深い意味があるんでしょうか。あと、右端のはカップの足がちょっとだけ曲がってたりするし。謎。
• ケラ 『原色』　('88)  LP  \1,000
  ・・・秋元康プロデュースによる、“マジメに”歌謡曲に挑戦した、という異色作。全曲秋元康作詞、井上大輔作曲、船山基紀編曲。当時のインタビュー記事を読むと、「最近、歌謡曲らしい歌謡曲がなくなってきた」「ロックっぽい歌謡曲、歌謡曲っぽいロックがチャートを占めている」という旨の発言。今やチャートはR&Bやら何やらで、いわゆる「歌謡曲」はほとんどなくなっちまいましたね。今や中古レコ屋の「歌謡曲コーナー」には、チータ水前寺とか裕次郎とか鶴田浩二とかがあるくらいだし・・・。しかし'88年頃というのは、そんな時代だったのですなぁ。光GENJI、オギノメちゃん、オメガトライブ、長渕の「乾杯」なんかが売れていたという、かなりへヴィーな時代ですよ(^_^)。暗黒の時代。よく生きぬいてこれたな、ワタシは。それを考えると、このケラ・ソロは歌謡曲をやってるとは言え、チャートに入るのは難しかったかもしんないわね(^_^)。当時よくプロモ・ビデオが流れてた「テレビのボリュームを下げてくれ」がかなりカッコいい出来で、好きですね。字余りで説明的な歌詞は拓郎っぽい。かなりアジってますけど。フォークのスタイルを流用したパンクというか(なんだそりゃ)。あと、モロにボサノバのA2も素敵。A4「マリンタワー」もいいなぁ。これは歌謡曲っぽいですね。とんねるずの「なぐさめ」っていう歌を思い出すな(^_^)。別にこないだ亡くなったから言うわけじゃないけど、井上大輔ってスゴイよね。ヒロミ・ゴーの♪じゅやぴゃ〜ん♪とか、♪ぼへみや〜ん♪とか書いたんだもんね。あと「め組のひと」とか・・。素晴らしいねぇ。B1は、♪うまいもん〜♪というCMを森口(エンジン)が真似して有名になった、ゆうゆとのデュエットというのが変。当時ケラはうしろゆびさされ組を評価してたもんなぁ・・。当時、2ndシングルになったアジア歌謡「上海雪」をテレビで歌ったことがありました(しかも昼間の情報番組)。後ろに座ってたアイドル達のシラーッとした視線が忘れられません(^_^)。

• ウルトラヴォックス 『システム・オブ・ロマンス』　('78/'82)  LP  \787
  ・・・CDでは既に持ってますが、アナログで聴きたくて買っちゃいました。この、ジョンちゃん時代の３枚がCD化されてない頃は、いわゆる「幻の名盤」扱いをされて、高値がつけられていたり、雑誌(KBスペシャルとか)でもずいぶん煽ってましたね。僕も当時はずいぶん探したものです。・・・それが今ではこの安値(T-T)。Mの3rdとかバグルズの2ndとかもそうですけど、未CD化のうちは「名盤!!」とか「傑作!!」とか煽るだけ煽って、CD化されるとあまり雑誌とかで以前ほど取り上げられなくなることは多いですね。やらしいわ。そういう「必要以上の煽り」が原因というか何と言うか、これもCDで初めて聴いたときは、あまりピンと来なかったんですよ。期待が大きすぎたというか。ですが、時間が経って冷静に聴けるようになったら、やはり名盤だなや、と思い直したわけです。その後のミッジ版ヴォックスや、初期ゲリマン・サウンドの原型がすべてココにあるわけだーら。ねー。このアルバムに関する逸話としては、YMOが『ソリッド〜』レコーディング中にコレを聴いて、ベースの音をすべて作り直した、ってのが有名ですよね。コ二ー・プランク独特のサウンドも、やはりスゴイです。大好き。曲では、暗〜い「ディスロケーション」が一番好き。ジョンちゃんのセルフ・カバーも良かったけど、オリジナルにはかなわんかな。あと、一瞬気付かなかったけど、「テクノのススメ」25ページに載ってるジャケ写は、裏ジャケですよ(^_^)。
• RARE BIRD 『SOMEBODY'S WATCHING』  ('73)  LP  \1,312
  ・・・おぉ、こりゃなかなかカッコいいではないですか。「ストレンジ・デイズ」No.3、103ページ参照。ジョン・ウェットンが参加してたせいもあってか、よくプログレ系として取り上げられるバンドで、名前はよく見るんですが聴いたのは初めて。全然プログレじゃないぢゃん。どうも初期はそっち系だったようですけど、このアルバムは後期のモノらしくメンバーも半分違うし、どこを切っても「'70年代ロック」の音。でも、曲も演奏もいいんですよ、すごく。ドゥービー・ブラザーズとか、イーグルスのイギリス版、という感じでしょーかね。'73年なんですけど。特別詳しいわけではないので誤解を承知でイメージだけで言っとりますが。誰が聴いても「結構いいね」とか言うと思いますよ。耳当たりのいいロック。意外なめっけモノでした。好きなアルバム。
• CHAMPION 『CHAMPION』  ('78)  LP  \893
  ・・・「ストレンジ・デイズ」No.4、107ページ参照。ユーライア・ヒープやコロシアムなどのメンバーから成るハード・ロック・バンド。インナーの写真を見るかぎりでは、長髪でギンギンの、というイメージとは違う、わりと普通のルックスの人たちでした。サウンドは、あまり個人的に得意な音ではないです(^_^)。ただ、ほとんどの曲がサビ部分のコーラスでタイトル名を連呼するんですよ。だから、わりとすぐ曲名を憶えちゃいますね。それがどうした、と言われると困るんだが(^_^)。
• QUASAR 『THE LORELI』  ('89)  LP  \893
  ・・・「ストレンジ・デイズ」7月号、86ページで紹介されていたバンド。'89年の作品ということで、当然ヴィグラスはおりません。4人組。これもQ Recordsというレーベルからの発売で、Tracy Hitchingsという女性ヴォーカルをメインにした編成。そのTracyは、ちょっと芝居がかった、力んだ歌い方をする人。バックもプリセット音らしきブラス系のシンセ音を多用した、ショボいアレンジ。曲調からすると、プログレに分類していいんじゃないかな。ちょっとファンタジー系入ってるし。全5曲だし(^_^)。なぜかギターが、Toshi Tsuchiyaという日本人でした。
• POPOL VUH 『SEI STILL,WISSE ICH BIN』  ('81)  LP  \893
  ・・・クラウス・シュルツのレーベル、I.C.から発売されたアルバム。アモン・デュール�Uのレナーテ・クナウプ、クリス・カーラーらが参加しています。だからと言って別にデュールっぽくもシュルツっぽいわけでもなく、頑なにフローリアン・フリッケの世界が繰り広げられております。男声合唱団らしき低いトーンのコーラスを重心に据えた、厳かな宗教音楽的世界であります。これはプログレッシヴかもしれませんが、ロックというのにはちょっとムリがあるであります。斯くして、僕は眠くなるのであります。ふごご〜zzz・・・。
• HARMONIA 『DINO』  ('74)  LP  \367
  ・・・クラスターの2人と、ノイ!のミヒャエル・ローテルによるユニット、ハルモニアのアルバム。これは1stの『HARMONIA』を改題&改ジャケして再発したもの。アルバムには、オリジナルが発売された'74年としか書かれていませんが、たしか'80年代になってから再発されたモノと思われます。日本でも'81年末に、ポリスターから“ブレイン・ロック・コレクション”の1枚で『ディノ』として国内盤が出ていました。しかしこの1st、僕は最初輸入盤のCDで聴いて「音悪いなぁ、これ。ブートなのかなぁ」と思ってたんですが、日本盤CDも同じ音質でしたね(^_^)。
• リリエンタル 『未知への飛翔』　('78)  LP  \893
  ・・・クラスターのディーター・メビウスとコ二ー・プランクを中心に結成された６人組の唯一のアルバム(２人が抜けてから２枚アルバムが出てるみたいですが)。クラスター関係の作品が続々とCD化されていく中、見過ごされてるアルバムだと思います。内容はクラスターに近いホニャホニャのエレクトロ・サウンドなんですけど。これは、原題『LILIENTAL』というアルバムのジャケを変えてテイチクから日本発売したもの。オリジナル盤はイラストによるメンバーのジャケだったのですが、日本盤はメンバーの写真に手を加えたものを左上に配し、斜めに「LILIENTAL」の文字、バックはテクノっぽいアートワークでシンセも見える。そういうジャケです。実はこれ、以前中野の「RARE」で買ったんですが、見本盤だったので買い直しました。今回買ったのは通常盤ですが帯はナシ。２枚を組み合わせて完全盤にしました(^_^)。
• グロープシュニット 『冥府宮からの脱出』　('77)  LP  \1,627
  ・・・ジャーマン・プログレといってもいわゆる電子音楽系やサイケ系だけではなく、もちろん他にも色々あるわけです。このグロープシュニットは「ジャーマン・シンフォニック系の元祖」などと言われているバンドだそうです。ですが、この1stはまだそんな感じはしないですね。キメの多い変拍子など、ジェントル・ジャイアントに近い感じですかな。部分的にはクリムゾンを思わせるところも。まぁ「ものはためし」という感じで買ったんですが、悪くはないですね。さすがにヘビーなので毎日聴こうとは思いませんが(^_^)。最近、このテイチク帯をそのまま縮小してCDにつけて売ってるみたいですね。

• KASIM SULTON 『KASIM』  ('82)  LP  \262
  ・・・トッド・ラングレンのユートピアのメンバーだったカシム・サルトンの、たぶん唯一のソロ・アルバム。日本盤は『ポップ・アート』なる邦題がついていました。ロジャー・パウエルは参加してるものの、トッドは不参加です。何曲かはモロにトッド調で、ユートピアのアルバムに入っててもおかしくないのがありますが、他はわりと大味な感じのが多いです。悪くはないんですけど、何かが足りない気が。EW&Fのフェニックス・ホーンズが参加しております。
• PANKOW 「ART & MADNESS」  ('89)  12"  \367
  ・・・ちょっと前にBBSで話題が出てたPANKOWの12インチ。だいたい予想通りのインダストリアル〜ボディ系のマシーン・ビートでした。ドン、ガン、ドン、ガンという「工場系」ですね。A面もB面もほとんど同じです。まだやってるんでしょうか、PANKOWって。イタリアでしたよね、たしか。
• SKIN ALLEY 『TWO QUID DEAL』  ('73)  LP  \892
  ・・・元アトミック・ルースターのニック・グラハムがいるバンド。音はフルートなどをメインにしたジャズ・ロック。あとはブルース・ロック。いかにもイギリスのバンドという感じです。これが「ニッチ」として紹介された時は、ちょっと違和感がありました。実際、「ストレンジ・デイズ」で取り上げられる以前に、プログレだった時代の「MARQUEE」関連の本でよく名前は聞いてたので。ただ、ジャケは意味不明。なんなの、このミッキーマウスみたいなのは。音と全然合ってないよ。それ以上にヒドイのが裏ジャケのイラスト。表ジャケのミッキーマウスと、メンバーを書いたイラストなんですけど、こんなヘタでヨレヨレな絵を使うなよなぁ。ミッキーの顔も、表ジャケに比べて、かなりヤバイです。目がイッちゃってるもん。
• BUDDY BOHN 『A DROP IN THE OCEAN』  ('71)  LP  \892
  ・・・「ストレンジ・デイズ」7月号、81ページ参照。どうやら唯一のアルバムみたいで、経歴などは調べても分かりましぇんでした。ヒプノシスにしては何だかツメのあまいイラスト・ジャケですな。表ジャケよりも見開きジャケの、ギター弾いてるモノクロ写真の方が内容に合ってると思います。フォークですね。アシッド・フォークかな。ティム・バックリーとか思い出しました。ストリングスだのハープだのが入ってちょっと甘ったるい瞬間がありますが。全体的にはシブくて良いですぞ。
• DIRTY TRICKS 『HIT & RUN』  ('77)  LP  \892
  ・・・このバンドは、ニッチでアルバムが取り上げられていたというワケではないんですが、前述のCHAMPIONというバンドが紹介された「ストレンジ・デイズ」No.4の文中で、このバンドの名前が出ていたので、とりあえず買っちゃいました。これは3rdで、当時日本盤も出ていました。内容は、典型的なブリティッシュ・ハード・ロック。甲高いボーカル、キュインキュインいってるギター、そして陶酔型のソロ。「ここでこうくるんだろうな」と思ってたら、そのとおりに展開してくれます(^_^)。ただ、どうも「キメ」の部分が多いアレンジだし変拍子も出てきたりするので、気になって調べたら、メンバー中2人は以前「アエジス」というプログレ・バンドにいたとか。そう思って聴くと、演奏はたしかに達者。
• THE MAX DEMIAN BAND 『TAKE IT TO THE MAX』  ('79)  LP  \1,418
  ・・・「ストレンジ・デイズ」７月号、８５ページ参照。たしかにジャケットのイタさは相当なものですが、内容はナカナカいいんですよ、これ。まぁガキンチョ向けのポップなハード・ロックという感じで、先が読めちゃうような曲調のが多いんですけどね。B2の「PARADISE」がいいですね。哀愁のハード・ポップ。しかし、アルバム全体の音質はスゴイねぇ。ダンゴのような音ですね。AMラジオっぽい。ある意味かなりの衝撃。ジャケ以上の。
• THE HUMBLEBUMS 『OPEN UP THE DOOR』  ('70)  LP  \1,418
  ・・・ニッチ本62ページ参照。ジェリー・ラファティーがビリー・コノリーという人とやっていたフォーク・デュオのアルバム。共作の曲がなく、二人で7曲ずつ(全14曲も入ってる)書いてます。この辺の音に精通しているわけでもないので、どう書いたらいいのか困ったもんですが(^_^)、個人的にはこういうフォーク系の音は新鮮ではありますね。ただ、数回聴いてみると、どうもラファティー作の方はあまりフォークっぽくない感じもします。ビートルズ〜マッカートニーちっくな感じです。コノリー作の方が所謂ブリティッシュ・フォークのイメージに近いタイプではないかと。左様に、ワタクシ素人は思いましたが。
• ハロー 『ふたりのシルバー・ライト』　('77)  LP  \1,418
  ・・・いわゆるBCRフォロワーバンドのひとつで、ニッチ界では有名(なのか?)。バスターなんかも割と良かったけど、このハローもかなり好きです、僕。アイドルっぽいイメージとは違って、曲はいい意味で地味な曲調のが多いです。ハーモニーとかバッチリで気持ちいいですよ。以前シングルで紹介した「ベンド・ミー・シェイプ・ミー」や「テル・ヒム」はイメージ通りのBCR調の曲。アタマ打ちの手拍子の。しかし、この2曲は妙に音質がモコモコしてますな。某「ニッチ・ビデオ」に収録されていた「ゲームズ・アップ」という曲が良くて、それが入ってる1stも探してるんですけどね〜。
• インタギャラクティック・ツアリング・バンド 『銀河の使者』　('77)  LP  \1,418
  ・・・これは珍盤。「スター・ウォーズ」を発端としたSFブームにビンジョーしたと思しき、スペース・オペラ的企画盤。要は、あるストーリー(宇宙移民がどーのこーの)があって、それに沿って展開していく、というモノ。イーノとかがやった『ピーターと狼』とかありましたね。あんなもんです。バンド・メンバーはシナジーことラリー・ファストなど5人いるんですが、ゲスト・ボーカルなどで参加してるメンツがスゴイ。ザッと挙げるとロッド・アージェント、デヴィッド・ベッドフォード、アーサー・ブラウン、デイヴ・カズンズ、アニー・ハズラム、パーシー・ジョーンズ、ベン・E・キング、ミートローフ、アンソニー・フィリップスなどなど。よく集めたというかよくやるよというか。どうもパスポート・レーベルの社長が言い出しっぺらしく、レーベルの関係アーティスト達をかき集めた、ということらしいんですが。内容は、曲によってはスペーシーでボコーダーも使用、ということでどうしてもELOを思い浮かべてしまう曲もあり。あとはディスコ調とか。金かけてんのは分かるんですが、なんだか中途半端な感じがしますなぁ。
• HOWARD WERTH & THE MOONBEAMS 『KING BRILLIANT』  ('75)  1,628
  ・・・「ストレンジ・デイズ」No.2、87ページ参照。プログレ系雑誌でよく紹介されるオーディエンスというバンドにいた人のソロ的アルバム。なかなか心地良いカントリー調フォーク・ロックが主体。ロイ・ウッド調ロックンロールもある。曲によってはマンドリンやアコーディオン、スタイロフォンなんかも出てきます。ストリングスも多用してますね。でも、スタックリッジにはあんまり似てない気がするなぁ(^_^)。こないだの「ストレンジ・デイズ」のヒプノシス特集でも載ってましたが、これもヒプノシスだとは気がつかなかった。ヒプノシスにしては普通のジャケですね。で、アルバムの方のプロデュースは、ガス・ダッジョンがやってます。
• ジョルジオ 『サン・オブ・マイ・ファーザー』　('71)  LP  \1,943
  ・・・こないだボロボロのアメリカ盤を見つけたばかりでしたが、東宝レコード(四人囃子なんかを出してた)からリリースされていた日本盤を発見しました。ジャケは同じ写真を使用していますが、タイトルの字体や構図が違っております。内容は、もとの10曲+シングルの2曲「アリゾナ・マン」と「ルッキー・ルッキー」を加え、曲順も大幅に変えてある日本編集盤。「ルッキー・ルッキー」って、リヴィングトンズの「パパ・ウー・マウ・マウ」にソックリなんですよね。実際♪ンママンマ〜パパンママンマ〜♪ってのが出てくるし。あ、この「パパ〜」って曲は、うなずきトリオの「うなずきマーチ」の元ネタとなった曲です。・・・と、いうことは「ルッキー・ルッキー」と「うなずきマーチ」は似てるってことだな(^_^)。
• SPARKS 『PROFILE : THE ULTIMATE SPARKS COLLECTION』  ('91)  2CD  \1,627
  ・・・RHINOレコード編集による、スパークスのベスト盤。シングルのB面だった曲や別ヴァージョンなどがてんこ盛りでござんす。RHINOの立派な仕事です。中には、結構アルバムで聴いてた割りには印象の薄い曲もいくつかあるな。初期のはさすがに何度聴いてもいいね。Disc-2で唐突にテクノ化するのもスゴイ流れだな。『No.1 IN HEAVEN』からの3曲は、今聴いてもかなりイケてます。モロダー特有の♪デケデケデケデケ・・・♪っていうシーケンス・フレーズには身悶えしちゃうわね。あと、「TIPS FOR TEENS」とか、当時は好きになれなかったんだけど、今聴くといいね。初期の感じがしますね。あと「WHEN I'M WITH YOU」とかも地味ながら名曲です。しかし、ジャケのイラスト、なんなんだろーか。もっと何かなかったのかね。本人たちも「Cover Design」の欄にクレジットされてるとはいえ。なんか「YMOvsザ・ヒューマン・リーグ」とか思いだしちゃう(^_^)。・・・ところで、来日の噂は本当なんでしょうかね。その際には全作品リマスター再発、レコ・コレでも特集を組んでもらって、一大スパークス・フィーバーを巻きおこしてほしいと、セツに願うのだった。

• JOHN HOWARD 『KID IN A BIG WORLD』  ('75)  LP  \1,680
  ・・・「ストレンジ・デイズ」や「ニッチ本」でも紹介されてましたが、それ以前に「モンド・ミュージック3」の「アート・スクール・ロック特集」(これ、ニッチとかなりダブってます。好きですけど)で取り上げられていた、謎のアルバム。知ってる方も多いでしょうが、'75年にスーツでメイク、というジャケは異色。内容はSSW系ですね。ピアノ主体の歌モノ中心。日曜の昼間にボリューム上げて聴いてたんですが、かなり和みました。ただそういう、いかにもSSW系の曲と曲の間に「Family Man」とか「Maybe Someday In Miami」みたいな、ちょっと毛色の違うタイプの曲が出てくるので面白いですね。「ニッチ本」には、「サウンドはニュー・ロマンティック/ファンカラティーナ的」とありましたが、ニューロマと言うにはちょっとムリがあるんでないの。

• ARGENT 『ARGENT』  ('70)  LP  \1,890
  ・・・ロッド・アージェントのソロやゾンビーズは聴いたことありますが、アージェントは初耳です。CDで再発されててもいいようなもんですが、出てませんでしたよね? もったいない。このアルバムは、ゾンビーズに近い感じのサウンドでかなり良いですよ。「SCHOOLGIRL」なんて、かなり「ふたりのシーズン」してるし。有名な「LIAR」もいいけど、他の曲もいいのばかり。ロックというよりはポップ、というかポップス。ややソフト・ロック・・・かな。どうだろ。ま、気持ち良いアルバムです。「DANCE IN THE SMOKE」のサビメロは、どう聴いてもドリカムの♪ラ〜ブラ〜ブ愛を〜さ〜け〜ぼ〜♪に聴こえるんだけどなぁ。似てる。あ、それと、なんと、日本のファンの方によるアージェント・ホームページなんてのがあるんですね。すばらしい。
• OXENDALE & SHEPHARD 『PUT YOUR MONEY WHERE YOUR MOUTH IS』  ('79)  LP  \1,470
  ・・・「ストレンジ・デイズ」No.4、112ページ参照。スパークス〜ジェットのメンバーだったというPETER OXENDALEと、GERRY SHEPHARDの共作。耳当たりのいいポップ・ロック・アルバムなんですけど、どこかで聴いたようなメロディーが多い。B1の「SUZY」なんかは、ギター・ポップ系のバンドがよくやりそうな曲調。元気ロックというか。プロモ・ビデオがあったら絶対「走る」映像が似合うな(^_^)。A2なんかは、日本語でやったらそれこそ歌謡ロックと言われそうな、日本人受けしそうなメロディー。しかし、どの曲も徹頭徹尾ポップであります。あまりにも屈託のないポップ・アルバムです。ちなみにこのオクセンデールさんは、パイロットの『モーリン・ハイツ』で準メンバーとしてキーボードを担当してます。ウィリアム・ライオールの代打ですね。それと、スパークスのメンバーだったと言うんですが、どのアルバムに参加してるんでしょう? 調べても分かりませんでした。また、相方のシェファードさんは、ゲイリー・グリッター・バンドのギタリストだった人で、例の『HEY!』っちゅーギンギンのジャケのアルバムにも参加しています。2人してニッチ絡みですな。とにかくこのアルバム、ポップで分かりやすくて(^_^)、良いです。オススメ。
• AIRWAVES 『NEW DAY』  ('78)  LP  \1,470
  ・・・こないだの「ストレンジ・デイズ」７号で、やっぱり取り上げられたエアーウェイヴス。良かった良かった。ニッチにでも取り上げられなかったら、救いようがないもんね(^_^)。バカ買いの第９回では、2ndを取り上げました。内容は、2nd同様、かなり良い感じです。コーラスを活かした、10cc流モダン・ポップ。本家に比べてそんなにヒネくれてはないですが、曲はホントいいですよ。ジャケットは確かにヒドイし、音と全然合ってないけど、このテのジャケって、アメリカのハード・ロックとかにありそうですけどね。
• KURSAAL FLYERS 『GOLDEN MILE』  ('76)  LP  \1,470
  ・・・「ストレンジ・デイズ」ではライヴ盤が紹介されてましたが、こちらは'76年のスタジオ録音盤。パブ・ロックかなと思って聴いたんですが、いきなりティンパニーやらストリングス、しまいには♪ハレル〜ヤ、ハレル〜ヤ♪という女声ヴォイスまで出てくる大仰な１曲目から「???」な展開。スペクターあたりを意識したと思しきウォール・オブ・サウンドまがいの出だしから、他の曲はと言えばカントリー調の曲やロックンロールなどなど。実に捉えどころのないバンド。メンバーはそれぞれキャリアの長い人達みたいですが、それにしてはリズムがあまいんでないの(^_^)。
• アルバニア 『アー・ユー・オール・マイン』  ('81)  LP  \1,050
  ・・・うわ〜、これはオモロイですねぇ。ニッチ本の145ページ参照。或いはこないだの「ストレンジ・デイズ」のMODERN POP特集を。時代的には完全にニュー・ウェイヴの時代なので、これをモダン・ポップと呼んでいいのか分かりませんが、テクノ・ポップではないニュー・ウェイヴ・バンドって結構いましたよね。オインゴ・ボインゴとかグルッポ・スポルティヴォとか。あの辺をイメージしましたけど。しかももっとウサン臭いと言うか(^_^)。ライナーによると、「音楽的な面で捕えれば、セイラー、コックニー・レベル、デフ・スクール、スクラウンジャー、メトロ、ドゲレル・パンク、オーケストラ・ルナなどの異国情緒をプンプンと漂わせた一連のモダン・ポップ・バンドが開拓した世界の延長」だそうな。スクラウンジャーとかオーケストラ・ルナまで登場してるとは驚き。タイムリーなライナーですな、赤岩和美さん。確かに音楽的には色々ヒネクレたことやってます。A2なんてマイム・マイムとかの感じ。コサック・ダンス踊っちゃいそう。B5は一番好きな曲で、レゲエ調のリフから始まり、マーチのリズムも絡む佳曲。これはモダン・ポップと呼んでもいいかな(^_^)。スプリット・エンズとかセイラーみたいですね。残念ながらアルバムはこれ1枚ということなので、シングル曲を追加しての国内CD化を望む。
• マッド 『頭をつかって!?』　('75)  LP  \1,050
  ・・・買ってしまった・・・(^_^)。ニッチものの中では、群を抜くダサさで他の追随を許さぬオールディーズ・リバイバル・バンドのサード・アルバム。このアルバムからチン&チャップマンのもとを離れ、オリジナルも書くようになっています。しかし、そのオリジナルってのもオールディーズっぽいんですよ(^~^)。「メイビー・トゥモロウ」なんて、もろ「ダイアナ」だしね〜。でも、タイトル曲(原題「USE YOUR IMAGINATION」)なんて、かなり毛色の違う曲調で聴けますよ。ラテン調ポップスというか。ただ、ジャケットは今までと同路線の、ダサ街道まっしぐらです。ちなみにこのバンド、'80年代も活動してたらしく、CDもかなり出てます。1stと2ndのカップリングもあります。お聴きになりますか? まさか! という感じですわね(-_-;)。
• NIGEL OLSSON 『NIGEL』  ('79)  \945
  ・・・エルトン・ジョン・バンドのドラマーだったという人。本人のオリジナルのほか、ビリー・ジョエル、デヴィッド・フォスター、ポール・デイヴィスなんかが曲を提供しています。この時点でだいたい分かると思いますが、完全な中道路線ポップスでございます。ミドル・オブ・ザ・ロードっちゅーやつですな。ドラマーのアルバムとは思えないほどにメローでスケコマな世界が満喫できます。取ってつけたようにドラムをフィーチャーした箇所もあります。とてもバブルガム・ポップスなんて言えたもんじゃありません。シティ・ポップスっちゅー感じですわな。1曲目なんてマイケル・マクドナルドの頃のドゥービーみたいですもの。♪わらふ〜びり〜〜ひーしぃ〜いっ♪っちゅー感じですわな。「バック、ドゥービー。OK」(矢沢)っちゅーことですわ。
• ダン・マッカファーティー 『ロック野郎の子守唄』　('75)  LP  \840
  ・・・ニッチ本、17ページ参照。ハード・ロック・バンド、ナザレスのボーカリストのソロ。ナザレスなんて全然聴いたことありません。興味もゼロです。そーゆーヤカラがこんなソロ・アルバム買ってどーすんの、っちゅートコですが。これは、本体ナザレスとはかけ離れてるそうな、全曲カバーによるアルバム。二ール・ヤング、ボブ・ディラン、、ストーンズ、リトル・フィートなどの曲を取り上げています。原曲、全然知りません(^_^)。困ったモンですな。まぁこれは、ジャケ買いです。例のヒドいイラストを楽しみましょう。うわ、ヒドイ。はい、おしまい(^_^)。